- Chants de marque
- Des danses communautaires et des chants lignagers
- Errances urbaines (Niamey, février 1997)
- Ce que nous avons "en commun" et ce qui "diffère"
- Ce qui est "premier" et ce qui "vient après"
- Ce que l'on peut chanter en ville
- Tout le monde ne maîtrise pas son chant
- De la ville à l'étranger
- Chanter tous ensemble ou tous en même temps
- Des "chants de marque" tripartites
- Les Wockabe en représentation publique
- De la nécessité de s'apprivoiser mutuellement
- La voix des ancêtres
- Entre deux mondes (Azawagh, février-mars 1997)
- Aux abords du campement
- Porter son chant chez autrui
- Confrontations inter-lignagères
- Sous la conduite des anciens et du guide de la fraction
- Quand "mêler les chants" ne signifie pas "chanter ensemble"
- Le chant, il faut en avoir hérité
- Quand savoir chanter signifie être "bien-né"
- Le "grand chant" (ngol manngol) : chanter seul au nom de son lignage
- En attendant de pouvoir enregistrer
- C'est le père des gens qui a partagé le chant
- Une matrice commune?
- L'histoire à rebours
- Laisser venir le temps
- Le fil musical de l'appartenance lignagère
- Savoir choisir son camp (Azawagh, mars-avril 1997)
- La transmission référencée des phrases de bara
- Sentiment de solitude ?
- Apprendre le "grand chant" à la lettre
- Où l'ethnographe reçoit une leçon de réciprocité
- Le "petit chant" (ngol pamarol): chanter ensemble en divergeant
- L'accès démocratique au "petit chant"
- Le "chant de bara" (ngol bara): chanter nombreux, chacun pour soi
- Être membre d'un lignage: du solo à la multivocalité
- Faut-il migrer vers de nouveaux espaces ?
- Marques nomades
- Jeux d'oppositions complémentaires
- Une lente remontée vers le nord (Azawagh, août-ott. 1997)
- Préliminaires aux cérémonies inter-lignagères
- Préparer magiquement son corps
- Le rappel des règles cérémonielles
- Le choix du lignage adverse
- L'éloignement généalogique
- L'opportunisme géographique
- La réciprocité
- L'égalité numérique
- Quand bascule l'univers de l'ethnographe
- Cérémonies intra-lignagères versus inter-lignagères: la geereivol en moins
- Création musicale et géographie sociale
- En guise d'avant-première (Damergou, oEt.-déc. 1997)
- Du mythe à l'histoire vécue
- Révélation musicale et légitimité identitaire
- La possession incomplète d'un chant: le cas des lignages "retardataires" ou "venus" à la communauté
- Le déni de possession d'un chant: le cas des lignages "égarés"
- Des faits et de l'idéologie
- Des donateurs, des alliés et des exclus
- Petit essai de dialeérologie musicale
- Quand l'ethnographe "rapporte la jambe"
- Marquer les cops et les coeurs
- La voie des anciens
- Deuxième tour (Azawagh, sept.-oét. 1998)
- La théière ne fait pas l'homme
- L'institution initiatique de daddo
- Au nom du mbodaangaaku
- Amener les jeunes à soi
- Entre éducation et coercition
- Une cérémonie de daddo ngaanyka ou l'art de l'agôn
- (Azawagh, 22 oétobre - 4 novembre 1998)
- La guerre pour les femmes
- Une attaque-surprise
- Une guerre ritualisée
- Yaake et geerewol : l'art d'être et ne pas être ensemble
- Yaake ou geerewol?
- Sur le fil continu du chant et de la danse
- De l'hétérophonie intra-lignagère à la polymusique inter-lignagère
- La geerewol: parade nuptiale ou danse martiale ?
- Le mouvement de yaake
- La quête de la beauté
- Une beauté incarnée
- Le mouvement de geerewol
- Le rite d'éldlion
- La guerre en chantant
- 'aube et vérité
- (Azawagh, nov.-déc. 1998)
- Une "danse de phénix"
- Un rite de marquage
- La guerre pour la paix.
"Au coeur du Sahel nigérien, loin de toute voie d'accès, des milliers de Peuls nomades wodaabe se réunissent chaque année pour un vaste rassemblement cérémoniel, dont le rituel central est appelé geerewol. Sept jours et sept nuits durant, suivant le cycle du soleil et sous l'étroit contrôle des anciens, deux fractions de lignages différents se livrent une guerre dont les seules armes sont le chant et la danse. L'enjeu de cette guerre, son but officiel : le vol des femmes. Son ultime finalité: se séparer dans la paix. Privilégiant une écriture qui restitue à la fois les dialogues et le cheminement de l'enquête à la manière d'une intrigue policière, ce livre est le récit vivant de la façon dont s'élabore une recherche de terrain en ethnomusicologie. Centrée sur le chant et la danse, l'enquête nous conduit peu à peu au coeur des représentations culturelles et des conceptions esthétiques de cette société ouest-africaine d'éleveurs nomades. Chemin faisant, on y découvre un système d'initiation et de représentation du monde qui fut sans doute caractéristique de l'ensemble du monde peul avant son islamisation. Au-delà d'une simple monographie sur les cérémonies inter-lignagères des Peuls Wodaabe, cette étude soulève également des interrogations anthropologiques fondamentales: quelles dynamiques gouvernent au sein des sociétés humaines l'émergence d'identités et de différences Stylistiques? Comment la musique et la danse sont-elles l'expression esthétique de différentes manières d'être ensemble? Pourquoi le rituel et la performance artistique colle&ive sont-ils des espaces privilégiés pour faire société ? Le livre est accompagné d'un DvD-Rom comprenant un important corpus de documents sonores et audiovisuels, ainsi que le film documentaire plusieurs fois primé La danse des Wodaabe."--P. [4] of cover.
