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Book
254 pages : illustrations (chiefly color) ; 24 cm
  • François Ier et les arts du Nord (1515-1547) : des relations à explorer et à approfondir encore Laure Fagnart, ER.S.-FNRS/Liège université -- Isabelle Lecocq, Institut royal du patrimoine artistique -- Contextes -- Jeux de frontière : François Ier et les Pays-Bas méridionaux -- Nicolas Le Roux, université Paris 13 Sorbonne Paris Cité -- François Ier, son entourage et Érasme -- Benoist Pierre, université François-Rabelais de Tours/Institut universitaire de France -- Leçons de Fontainebleau -- The Galerie François Ier at Fontainebleau : an inspiration for Netherlandish artists from the late 1530s -- Isabelle Lecocq, Institut royal du patrimoine artistique Ethan Matt Kavaler, University of Toronto -- L'influence bellifontaine sur la majolique anversoise -- Claire Dumortier, Académie royale d'archéologie de Belgique -- Style and identity in the works of Léonard Thiry Jamie Kwan, Princeton University -- Between Paris, the Low Countries and the Baltic : an episode in the history of artistic exchange in sixteenth-century Europe Franciszek Skibihski, Nicolaus Copernicus University in Toruh -- Musiques pour un règne -- François Ier et les musiciens du Nord -- Marie Alexis Colin, université libre de Bruxelles/université de Montréal -- Tapisseries pour un roi -- François Ier et ses tapisseries "flamandes" -- Guy Delmarcel, Académie royale d'archéologie de Belgique -- Des modèles héroïques et bibliques pour François Pr: le cas d'Hercule Anne-Sophie Laruelle, Liège université -- Portraits à la cour -- L'art du portrait dans l'oeuvre de Jean Perréal et ses liens avec le Nord Luisa Nieddu, université de Genève -- Jean Clouet versus Joos van Cleve -- Laure Fagnart, ER. S. -FNRS/Liège université -- The grand design of Francis I and his northern image-makers: Jan van Scorel -- Lisa Mansfield, University of Adelaide -- Modèles à partager -- L'activité de Gauthier de Campes (le Maître de saint Gilles?) après 1500 -- Pierre-Gilles Girault, monastère royal de Brou, Bourg-en-Bresse -- Godefroy le Batave et l'art parisien -- Guy-Michel Lep roux, École pratique des hautes études -- Francis I and the Netherlands: Conclusions and Perspectives for Further Research -- Ethan Matt Kavaler, University of Toronto.
"De toutes les images que la postérité nous a laissées de François ler, celle de l'amateur d'art italien est probablement l'une des plus profondément ancrées dans la mémoire collective. On sait moins la richesse des relations que le souverain a nouées avec le Nord, en particulier son intérêt pour les arts des anciens Pays-Bas méridionaux. Les artistes flamands, spécialement les portraitistes, ont joué un rôle de premier plan dans la vie culturelle française de l'époque. Ainsi François 1er confie-t-il à des Flamands le soin d'exécuter ses portraits ou ceux de son entourage. Jean Clouet, portraitiste officiel du premier roi Valois, en est l'exemple le plus fameux. D'autres personnalités flamandes sont présentes à la cour de France, comme les peintres et dessinateurs Gauthier de Campes, Godefroy le Batave, Léonard Thiry ou Noël Bellemare, au service de François let ou actifs sur les chantiers royaux, notamment à Fontainebleau. Leur influence s'étend aux domaines de la majolique, des arts dits "décoratifs" et de la gravure. La place de l'art flamand dans les collections royales françaises constitue un autre volet des relations entre le roi de France et les productions artistiques du Nord. À cet égard, la tapisserie est un champ d'acquisition exceptionnel pour le souverain français. La musique n'est pas en reste : plusieurs compositeurs flamands, ou d'origine flamande, fréquentent la chapelle royale de François. Fruit d'un travail collectif, cet ouvrage réhabilite la présence, longtemps négligée, des arts du Nord à la cour de France."--Page 4 of cover.
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
508 pages : illustrations (chiefly color) ; 21 cm.
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
365 pages : illustrations (chiefly color) ; 30 cm
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
ix, 278 pages, 16 unnumbered pages of plates : illustrations (some color) ; 25 cm
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
261 pages : illustrations (some color) ; 24 cm.
Erstmals wird das Diplomatenporträt als eigene kunstwissenschaftliche Kategorie definiert. Bereits im 16. und 17. Jahrhundert etablierten europäische Regierungen ein Netzwerk ständiger diplomatischer Beziehungen. Damals wurde auch das Amt des Botschafters begründet. Mit Beginn der Frühen Neuzeit ließen sich Botschafter und Gesandte in ihrer Rolle als international agierende Diplomaten porträtieren. Diese Bildnisse sind eindrückliche Inszenierungen ihres Selbstverständnisses und Statusbewusstseins. Anhand von 25 ausgewählten Gemälden führt die Autorin vor, wie sich Diplomaten im Verlauf der Zeit darstellten, welche Bildstrategien und Intentionen Künstler und Auftraggeber verfolgten.
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
464 pages : illustrations (chiefly color) ; 29 cm
Focusing on the impact of the erotic revolution that swept through 16th-century Italy, Eros Visible presents a compendious, revisionist account of High Renaissance art. Through close visual analysis of artworks and careful reading of related texts, James Grantham Turner demonstrates the surprisingly close connection between explicitly pornographic art and the canonical works of masters such as Leonardo, Raphael, and Michelangelo. Full of new discoveries, this volume explores the passionate response to antiquity and how a new sex-positive philosophy not only encouraged an increased accentuation of sensual and erotic themes in art, but influenced the sexual cultures of both the court and the art studio. With an interdisciplinary approach that draws on a wide array of visual and textual erotica, Turner offers the first broad, synthetic history of the classically inspired and unambiguously lascivious sensibilities behind some of the most sublime artistic achievements of the Renaissance.
(source: Nielsen Book Data)9780300219951 20171204
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
xxi, 324 pages : illustrations ; 26 cm.
Erudite Eyes explores the network of the Antwerp cartographer Abraham Ortelius (1527-1598), a veritable trading zone of art and erudition. Populated by such luminaries as Pieter Bruegel, Joris Hoefnagel, Justus Lipsius and Benedictus Arias Montanus, among others, this vibrant antiquarian culture yielded new knowledge about local antiquities and distant civilizations, and offered a framework for articulating art and artistic practice. These fruitful exchanges, undertaken in a spirit of friendship and collaboration, are all the more astonishing when seen against the backdrop of the ongoing wars. Based on a close reading of early modern letters, alba amicorum, printed books, manuscripts and artworks, this book situates Netherlandish art and culture between Bruegel and Rubens in a European perspective.
(source: Nielsen Book Data)9789004341678 20170911
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
479 pages : illustrations (chiefly color) ; 31 cm
  • Permanence du courant flamand en France -- La persistance des traditions locales : le cas de Gauthier de Campes -- La vague du maniérisme leydo-anversois en France autour de 1520 -- Un courant maniériste venu du Nord -- Le rayonnement de Jan de Beer et de la culture leydo-anversoise -- Le maître d'Amiens et la Picardie -- Godefroy le batave et le maître du carcer d'amour -- Noël Bellemare : manuscrits enluminés, peintures, vitraux, tapisseries -- La part nordique du portrait en France sous François Ier -- Le portrait "français" sous François Ier -- Les achats de François Ier aux Pays-Bas et l'invitation de Joos van Cleve -- Orfèvrerie et politique : le cas Vezeler -- Les tapisseries "nordiques" de François Ier -- Artistes des Pays-Bas du Nord en Champagne et en Bourgogne -- Un courant hollandais -- Flamands sur le chantier cosmopolite de Fontainebleau -- Le paysage néerlandais dans la gravure de l'école de Fontainebleau.
"La France artistique de François Ier n'a pas été seulement italienne, mais également imprégnée des courants venus du Nord. En effet, aux côtés des artistes italiens si prestigieux, comme Léonard de Vinci, Andrea del Sarto, Rosso Fiorentino il ou encore Primatice, François Ier sut toujours accorder leur place aux artistes des Flandres et des Pays-Bas ainsi qu'à leurs idées si fécondes dans l'art sacré ou dans les genres du portrait et du paysage. Alors que nous avons l'habitude de croire que ce règne tut dévolu au seul développement de la culture classique et du maniérisme italianisant, nous comprenons aujourd'hui que toute la finesse du goût septentrional, toute sa spiritualité, tout son sens du concret viennent contrebalancer le prestige et le brio antiquisant de l'Italie. Ces artistes du Nord ont tellement été identifiés à l'art de notre pays que leur origine étrangère en a été oubliée. On découvre ici que Jean Clouet ou Corneille de Lyon, que l'on considère souvent comme français, sont nés et ont été formés entre Hainaut et Flandres. Ils collaborèrent avec Godefroy le Batave ou l'Anversois Noël Bellemare et cohabitèrent avec le maître d'Amiens, Grégoire Guérard, Bartholomeus Pons ou Léonard Thiry. Cette face artistique méconnue du règne de François Ier, inédite et passionnante, le goût du monarque et même sa passion pour certains aspects de l'art des Pays-Bas appelaient la spectaculaire remise en perspective proposée dans cette exposition, dont cet ouvrage se fait ici l'écho."--Page 4 of cover.
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
xii, 253 pages : color illustrations ; 24 cm.
  • Acknowledgements vii Editorial Principles ix List of Illustrations x Introduction: Aims, Sources and Methodology 1 Part 1 Lomazzo and Milan 1 The Artist and the Traveller 17 2 Spaces and Institutions 37 3 Art and Grotesque 63 Part 2 Color, Perspective and Anatomy The Treatise: A Short Introduction 77 4 Lomazzo's Colors 85 5 Acutissima e La Prospettiva 128 6 The Study of the Body 174 General Conclusions 211 APPENDICES 1 Contract between Giovanni Paolo Lomazzo and Giulio Claro, Reggente in Milan, dated 1561 221 2 L'interogaciglion ch'o s'han da fa dar gran Scansciere pos ra gneregada a col ch'o vur intro in dra Vall de Bregn 223 3 Difinicione della tavola sopra detta 224 4 Straducc dra vall de Bregn 226 5 Inventory 24th January 1604, doc. B, notary Benedetto Coerezio, f. 20578 227 6 Inventory, 11th November 1611, Fondo Litta, carte 32 229 7 Libro III Del Colore (1584) 230 8 a. Paduan Manuscript (Merrifield, pp. 648-717), Ricette per fare ogni sorte di colori (Chap. I- De colori in generale, e di quali materie si componghino) 231 8 b. Lomazzo, IV chapter of III book of the Trattato, Quali siano le materie nelle quali si trovino i colori 231 Bibliography 233 Index of Names 250.
  • (source: Nielsen Book Data)9789004330252 20170117
Tramelli considers three main areas of Giovanni Paolo Lomazzo's studies: color, perspective and anatomy, investigating the types of theoretical and practical knowledge on these subjects conveyed in the Trattato dell'Arte della Pittura and how the context of Milan at the end of the sixteenth century shaped the material gathered in Lomazzo's books.
(source: Nielsen Book Data)9789004330252 20170117
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
175 pages : illustrations ; 22 cm
The invention of the printing press led to an explosion of cheap printed materials in the sixteenth and seventeenth centuries. Ballads were no longer confined to the soapbox. Mass communication was now possible. The broadsides pasted on walls and disseminated among the masses, together with the written ballads hawked at street corners, represented the zeitgeist of popular culture in early modern Europe. Frequently designed in 'blackletter' gothic type and accompanied with distinctive woodcut illustrations, this dynamic, lively form encompassed the obsessions and characteristic humour of the times. This beautifully designed book with a foreword by Reece Shearsmith highlights some of the most striking and amusing examples from the British Library's collections and provides brief commentary on the political and social background of the times. Frequent topics of illustration include monsters, witches, criminals, drinking, war and politics.
(source: Nielsen Book Data)9780712356725 20170621
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
volumes : color illustrations ; 28 cm
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
340 pages : illustrations ; 24 cm
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
240 pages : 102 illustrations (some color) ; 31 cm.
Als Reaktion auf die Reformation wurde das italienische Sakramentstabernakel besonders prunkvoll im Kirchenraum inszeniert. Zahlreiche namhafte Künstler widmeten sich dieser gestalterischen Aufgabe und schufen prächtige Kleinarchitekturen, die monumentale Ausmaße annehmen konnten und in komplexen formalen und inhaltlichen Bezügen zum Kirchenraum standen. Die Studie erforscht erstmals ihre Entstehung und Verbreitung, Gestaltung und Symbolik im 16. und frühen 17. Jahrhundert.
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
237 pages : illustrations (chiefly color) ; 27 cm
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
351 pages : illustrations (chiefly color) ; 30 cm
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
312 pages : illustrations (some color) ; 27 cm
  • Vorwort / Michael Hering
  • Lucas van Leyden : Leben und Werk / Susanne Wagini
  • Lucas van Leyden und die Druckgraphik
  • Kupferstiche
  • Verschiedene Zustände und unterschiedliche Druckqualitäten
  • Radierungen
  • Holzschnitte
  • Lucas als Kupferstecher
  • Der Frühstil : um 1506 bis 1510
  • Die mittlere Periode : 1512 bis 1520
  • Das Spätwerk : 1521 bis 1530
  • Ein begnadeter Erzähler
  • Die Themen
  • Kopisten, Nachahmer, Nachfolger
  • Der Münchner Bestand
  • Katalog
  • Anmerkungen zum Katalog
  • Bestandsverzeichnis
  • Vorbemerkung
  • Wasserzeichen
  • Provenienzen
  • Konkordanz
  • Exkurs
  • Johann Michael Von Hermann (1793-1855) : "Erfinder der wahren Kupferstich-Restauration" und Vorläufer von Max Schweidler
  • Susanne Wagini
  • Beispiele Für Restaurierungen Durch Johann Michael Von Hermann und Ludwig Albert Von Montmorillon / Katrin Holzherr
  • Anhang
  • Bibliographie
  • Impressum
  • Bildnachweis
  • Dank.
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
512 pages : many color illustrations ; 29 cm.
  • Grusswort
  • Vorwort : Michael Ostendorfer : der grosse Unbekannte?
  • Regensburg und das unverfälschte Evangelium : Konfessionelle Identitätsbildungsprozesse im Reformationszeitalter / Klaus Unterburger
  • "Es ist Nit ein Wvnder das schon oft ein feiner konstler zu verderben kombt" : Biografische Notizen zu Michael Ostendorfer / Daniel Rimsl
  • Currendi libido : "Wann ains das lauffen recht ankam" Die Wallfahrt zur Schönen Maria in Regensburg / Daniel Rimsl
  • Michael Ostendorfer zwischen Reformation und Konfessionalisierung / Christoph Wagner
  • Das Heerlager Kaiser Karls V. vor Ingolstadt 1546 : Militärische Dokumentation und politische Repräsentation am Beispiel von Hans Mielichs Riesenholzschnitt / Gerald Dagit
  • Michael Ostendorfer im Dienst der Regensburger Reformation : Drei Holzschnittzyklen und ein Altarretabel, 1546-1558 / Dominic E. Delarue
  • Michael Ostendorfers Retabel für die Regensburger Neupfarrkirche / Daniel Rimsl
  • Die Gemälde Michael Ostendorfers im Historischen Museum Regensburg : Anmerkungen zum materiellen Bestand und seinen Veränderungen / Annette Kurella
  • Schmerzensmann und Kinderfreund : Cranach-Gemälde in der Reformationszeit / Katharina Frank
  • Der 'Reformator' Lucas Cranach und die Protestantisierung des Bildes / Michael Hofbauer
  • Von der Neupfarrkirche zur Dreieinigkeitskirche : Lutherischer Kirchenbau der Frühen Neuzeit in Regensburg / Christian Scholl
  • Kleinstiftungen grosser Bürger : Objekte gegeben zu Ehren Gottes und der Kirche / Harald Berghoff
  • Reformatoren, Bürger und Adelige : Hintergrundmotive und Kontexte als sinnstiftende Aspekte des Porträts im 16. Jahrhundert / Barbara Muhr
  • Repräsentation, Selbstbild, Stadtgeschichte : Melchior Bocksbergers Entwürfe für die Fassade des Regensburger Rathauses / Melanie Kraft
  • Musikalisches Mit- und Gegeneinander in Regensburg im 16. Jahrhundert / Barbara Eichner
  • Anhang.
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
125 pages : illustrations (some color) ; 24 cm.
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
119 pages : color illustrations ; 24 cm
Art & Architecture Library (Bowes)
Book
x, 340 pages : illustrations (chiefly color) ; 30 cm
  • 'Paulino's' Verona
  • Paolo's training, first works, early collaboration
  • Titian's dominance challenged: 1546/51-1562/63
  • Paolo and Jacopo dominate, 1555/60-1588/94
  • Patterns in shop practice and Venetian painters' shops near the end of the Cinquecento.
One of the premier artists of Renaissance Venice, Paolo Veronese (1528-1588) enjoyed a successful career creating splendid and sophisticated paintings for an elite clientele. Focusing on Veronese's materials, workshop organization, and remarkably varied techniques, this important book provides a rich examination of the artist's painting practice and how it developed throughout his career-from his initial training in Verona through the height of his fame in Venice. Diana Gisolfi's multidisciplinary approach brings together information on the physical qualities of Veronese's works discovered during recent conservation projects, a fresh look at contemporary texts from the 16th century, and a nuanced understanding of the world of Venetian artists and their patrons. This innovative approach elucidates the working life of Veronese and his circle of contemporaries in new and fascinating ways.
(source: Nielsen Book Data)9780300225822 20170821
Art & Architecture Library (Bowes)