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33,951 results

Book
70 pages : illustrations (some color) ; 19 cm.
Music Library
Book
727 pages, 16 unnumbered pages of plates : illustrations (chiefly color) ; 24 cm
  • Introduction -- Le chant des voix ensevelies -- Le mystère des urnes de l'Opéra -- Un cadavre mis à nu -- Sur les traces d'un fantôme : la civilisation de l'opéra -- Un abrégé des conceptions et représentations de l'opéra Entre cultures savantes et populaires -- Un condensé sophistiqué des littératures et cultures populaires -- La littérature populaire : une notion ambivalente -- L'intrigue et les événements qui l'ont inspirée -- Gaston Leroux : figure charnière, écrivain bifrons -- Le plaisir de la tension narrative -- Entre assurance positiviste et ironie sceptique -- La trace du merveilleux classique -- Une légende moderne : l'héritage du conte -- Monstres et masques -- La filiation hugolienne -- Dans la fabrique du roman policier -- Meurtre à l'Opéra ! Pérennité d'un motif fécond -- Tout un répertoire de genres et de thèmes propres à l'imaginaire musical -- Un monde derrière le rideau -- Le genre des Petits Mystères de l'Opéra -- Une dette de Leroux -- Le roman de la danseuse en régime naturaliste -- Divas et divos, caprices et sacrifices -- La veine baroque de la pièce satirique -- Ironies romantiques -- Caricatures wagnériennes -- Le métathéâtre noir de la modernité -- Le work in progress en mode bouffe -- Variations sur les mystères du chant -- L'oeuvre de Hoffmann, creuset de l'imaginaire musical fantastique -- Le chant, miroir de l'intériorité sensible ? -- Les paradoxes de l'androïde chantant : Verne et Villiers -- L'ombre portée du rousseauisme -- L'imaginaire lyrique mis au service de l'intrigue -- Variations faustiennes -- Orphée aux enfers contre Don Juan triomphant -- L'Ange de la musique -- Le roman du castrat : deux représentations exemplaires -- Voix maudite -- Le chant, le ciel et l'enfer -- Un roman de la chanteuse canonique -- L'infini et l'illusion -- Mythe musical et psychanalyse : l'implicite incestueux -- L'Opéra, monde possible pour oeuvre à faire -- Palais magique, temple parallèle, vaisseau fantôme -- Monde possible -- Vérité de l'artifice -- Plus vrai que la vraie vie -- Un bal masqué -- D'après Poe : horreurs grimaçantes -- Opéras à l'abandon, scènes fantastiques -- Paradis artificiels -- L'Opéra de la psyché -- Opéras futuristes pour modernité effroyable -- Opéras massacres -- Fins de l'Opéra, Opéras de la fin -- Au coeur de la terreur, le kitsch bourgeois -- Le nouvel Opéra et sa relique antique et moderne -- Voyage au centre du XIXe siècle -- Revenant de caractère cherche grand immeuble bourgeois dans ville spectacle -- Initié sous le Second Empire, achevé sous la Troisième République -- Un imaginaire de l'Opéra quand Garnier a vingt ans : l'exemple de Dumas -- L'Opéra selon Garnier, corps social idéal -- Quand l'argent fait merveille -- La nostalgie chatoyante de l'architecte -- Fictions poreuses : l'Opéra, somme de tous les opéras -- Perpétuer l'aura, retour dans la chambre du kitsch -- Passage de l'Opéra : le crépuscule des mystères -- Cathédrales de la modernité marchande -- La ville spectacle : intérieurs bourgeois -- Aboli bibelot à tête de mort -- Les traits effrayants de la fantasmagorie moderne -- Opéra romanesque
  • Une gigantesque "petite maison" -- Le style opéra et le vide des valeurs -- Un salon au fond d'un lac, un Opéra fabuleux, quelques illusions perdues -- Le spectacle social selon Balzac, réminiscences de Laclos -- Le fantôme d'une vénérable aristocrate la Scala de Stendhal -- Spectres de sang bleu, nouveaux riches et terreurs révolutionnaires -- Vestiges de l'Atlantide, espèces rares -- Tous les Voyages extraordinaires -- Mon nom est Personne -- La sécularisation des reliques et des monstres -- L'aristocrate, le communard et le capital : les trois visages du monstre -- Les espaces symboliques de la salle selon Adorno -- Fracture populaire et crépuscule planétaire -- Perpétuation des élites et nouveaux publics -- Dissimuler ou exhiber le politique : Gautier et Brecht -- Contrôler le public -- Le Festival de Bayreuth : utopies et réalités sociales -- Rêves ambigus d'opéras populaires -- Quand l'opéra cessa d'être populaire -- Résidus de la vieille Europe au Nouveau Monde -- Grandir dans la nostalgie de la civilisation de l'opéra -- Les soeurs d'Emma -- Sublimation et sacrifice des femmes à l'Opéra -- Et si le Fantôme était une femme ? -- Un lieu commun incontournable : la rencontre avec une belle inconnue -- Cette belle qui n'était pas inconnue subversions du lieu commun -- L'opéra, autre forme du bovarysme -- Le miroir de Nana -- Natacha et les wagnériennes : les petites soeurs d'Emma -- La civilisation de l'opéra en expansion : États-Unis et Russie -- Folles lyriques, frères de douleur -- Et si le Fantôme était juif ? -- Citoyen universel d'une industrie mondialisée et contestée -- Transmigrations culturelles et médiatiques d'un Phantom aux millions de Phans -- De Paris à Universal City en passant par Londres et Pékin Essor mondial, appropriations et contestations d'un mythe hollywoodien -- Plasticité du roman populaire -- Du texte à l'image : autour des cinq illustrations d'André Castaigne -- De l'opéra au cinéma : portrait du Fantôme en Méliès -- Le Fantôme en tous ses états : repenser l'adaptation -- Contours flous d'un Fantôme aux mille visages : Rupert Julian, 1925 et 1929 -- Expressionnisme opératique, matrice du cinéma d'horreur -- Chants révolutionnaires sous la lune de Pékin : Ma-Xu Weibang, 1937 -- Créer l'enfant chimérique du cinéma d'horreur et de la comédie musicale -- Nouveaux publics, nouvelle économie du divertissement : Terence Fisher, 1962 -- La société du spectacle entre rock et damnation : le nouvel Hollywood de Brian De Palma, 1974 -- Réalisations académiques et expérimentations esthétiques Porosités entre le savant et le populaire à l'heure de la glocalisation -- La culture populaire : un complexe français selon Cocteau, Fernandez et Chéreau -- Bref retour du Fantôme en son Palais, mise en abyme et pas de côté : Roland Petit et Marcel Landowski, 1980 -- Nouveau médium, nouvelles explorations scénaristiques : Robert Markowitz, 1983 -- La rencontre électrique du giallo et du spectaculaire opératique : Dario Argento, 1987 -- L'oeil et l'oreille ensanglantés : punir le spectateur et le faire jouir plus encore -- Massacre maniériste et hommage paradoxal à un art national embourgeoisé --
  • Frère de Freddy Krueger : la surenchère horrifique de Dwight H. Little, 1989 -- Nouvelle greffe faustienne au service d'un néoromantisme frénétique -- Pistes psychanalytiques pour téléfilm académique : Tony Richardson, 1990 -- Postmodernité glocale d'un Fantôme cantopop : Ronny Yu, 1995 -- Vampire gothique, monstruosité sans masque, film malade : Dario Argento, 1998 -- Creuser l'image : geste opératique et volonté de puissance cinématographique -- Fans et femmes du phantom -- Une communauté de Phans pour une fiction parvenue à son stade médiatique -- Succès inégalé, reconfiguration du canon : la comédie musicale d'Andrew Lloyd Webber, 1986 -- Avatars postmodernes du romantisme opératique : la stylisation grandiose et kitsch de Joël Schumacher, 2004 -- Le masque, et la rose : le Phantom et ses cinquante nuances Harlequin -- Mais pourquoi, l'avant-garde musicale est-elle devenue si monstrueuse ? -- La communauté des Phans -- La transfictionnalité à l'ère de la culture médiatique -- Variations infinies d'un monde fictionnel en constante expansion -- Prequels, sequels et paraquels -- Christine est-elle une Marie Sue ou une Lay-Spock ? -- Modèle de fan fiction et prequel type : Phantom de Susan Kay, 1990, et sa foire fin de siècle -- Quand un auteur de best-selkrs s'essaie au sequel : The Phantom of Manhattan de Frederick Forsyth, 1999 et l'intuition du parc à thème -- De l'Opéra au parc d'attraction : continuité et gauchissement de la fantasmagorie -- Dernières péripéties d'une diffusion mondiale -- À travers toutes les formes et strates des cultures populaires -- Conclusion : Opératique -- Le fantôme de notre culture ou l'opéra prolongé par d'autres moyens.
"L'opéra, fait de civilisation majeur dans nos sociétés, est étudié à travers le prisme de ce que Walter Benjamin a appelé l'"un des grands romans sur le XIXe siècle" : Le Fantôme de l'Opéra de Gaston Leroux. De multiples adaptations cinématographiques mêlent grandioses réalisations de studios (Universal, Hammer) et films d'auteur cultes (Brian de Palma, Dario Argento), au risque du kitsch. La comédie musicale d'Andrew Lloyd Webber pulvérise tous les records d'audience et de longévité, parachevant un mythe. Quelles conceptions se fait-on de l'opéra et quelles représentations en donne-t-on quand on passe du roman à son illustration, du cinéma à la comédie musicale et du ballet à la fan fiction ? Mais aussi du grand répertoire lyrique au rock ou au heavy metal, de la féerie à l'horreur, des adultes aux adolescents, des hommes aux femmes, d'un siècle à l'autre ? Ou encore de la France aux États-Unis et à la Chine, et de la Grande-Bretagne à l'Italie et à l'Amérique du Sud ? Cet essai interroge le devenir du divertissement en Occident, de l'essor du spectaculaire romantique au triomphe de l'industrie culturelle mondialisée. Il montre que si l'opéra comme genre et pratique semble s'effacer peu à peu, son esprit perdure sous d'autres formes et par d'autres moyens : l'opéra et ses succédanés prennent en charge des aspirations dont l'homme ne peut se passer et dont eux seuls ont la clef. Plus largement, cet ouvrage s'attache à ce que Nietzsche a nommé la "civilisation de l'opéra" et dont le Palais Garnier, quintessence de "Paris, capitale du XIXe siècle" et de la culture bourgeoise à son âge d'or, apparaît comme la figure de proue. S'appuyant sur les sources les plus diverses, il parcourt tout l'édifice de son imaginaire pour identifier dans le couple formé par l'Opéra fabuleux et son Fantôme monstrueux l'allégorie d'une modernité équivoque. Il traite enfin de notre rapport à cette civilisation, fantôme étonnamment vivace des cultures et sociétés contemporaines."--Page 4 of cover.
Green Library
Music score
1 study score (261 pages) ; 28 cm
Music Library
Music score
1 vocal score (245 pages) ; 31 cm
Music Library
Book
232 pages : illustrations ; 25 cm.
  • 'In the bosom of one's family' : Grétry's earliest Opéra Comiques and their audiences
  • 'If only that heap of erudition could provide us with a melody' : Grétry's conception of the role and powers of the composer
  • 'Those who listen with a sensitive soul and practised ears' : the formation of musical taste in the Ancien Régime
  • 'Always a friend of liberty' : the fortunes of Grétry's career and reputation in the revolution
  • 'The long-dispersed debris of French theatre is being reassembled' : Grétry and his public in post-revolutionary France
  • 'We are nothing but a single distraught family' : mourning and mythologising after Grétry's death.
Music Library
Book
vii, 260 pages : illustrations ; 23 cm
  • A history of opera : the early years
  • A history of opera : the modern period
  • The operatic voice
  • Opera as theater : the revolutionaries
  • The current opera scene : production since World War II
  • How the conductor controls what we hear
  • The great singers : opera's vocal tradition
  • The standard repertory : the fifty most often performed operas.
In its revised third edition, this volume argues that an appreciation of opera is based on an understanding of several key aspects: history, language, theatrical production, the power of the conductor, vocal tradition and standard repertory. This unique approach is intended for the newcomer curious about the art form. The author discusses how opera has changed in the last three decades and how it is now more easily enjoyed than ever before. Originally published in 1986, this book has been translated into four languages and has been used as an "Introduction to Opera" text in college classrooms around the world.
(source: Nielsen Book Data)
Music Library
Music score
1 score (15 pages) ; 28 cm
Music Library
Book
303 pages : color illustrations, music ; 25 cm.
  • Vorwort
  • Unangepasst : zum Bühnenschaffen von Friedrich Cerha / Lothar Knessl
  • Im 'Netzwerk' der Bedeutungen : zur Sprache in Friedrich Cerhas Welttheater "Netzwerk" / Sabine Töfferl
  • Fantastische Verflechtungen : zu Friedrich Cerhas Bühnenwerk "Netzwerk" (1962-1967/ 1978-1980) und seiner "Netzwerk-Fantasie" für Klavier (1988) / Anne Fritzen
  • Von der Künstleroper zum Künstlermonodram : Friedrich Cerhas "Baal Gesänge" (1981) / Matthias Henke
  • Komponierte Macht der Musik : die "Rattenfänger"-Opern von Friedrich Cerha und Wilfried Hiller : zeitgenössische Varianten der Künstleroper? / Anna Langenbruch
  • Cerha lächelt : zur Uraufführung von "Onkel Präsident" / Christoph Wagner-Trenkwitz
  • Bildteil I
  • Herausforderung "Baal" : Friedrich Cerha und Bertolt Brecht / Barbara Zuber
  • "Manchmal reicht die Musik einen Arm tiefer in die Seele des Menschen" : zur Entstehung von Peter Turrinis "Der Riese vom Steinfeld" als Libretto und Drama / Christine Grond-Rigler
  • Der Künstler spricht : Friedrich Cerhas Dissertationsschrift "Der Turandotstoff in der deutschen Literatur" (1950) als frühe Quelle seiner (Opern-) Ästhetik / Matthias Henke
  • Eine Musik des Getrieben-Seins : Friedrich Cerha und Thomas Bernhard / Manfred Mittermayer
  • Bildteil II
  • Mechanismen der Medienmacht : zur Rezeption des musikdramatischen Schaffens von Friedrich Cerha in deutschsprachigen Printmedien / Gerhard Gensch
  • "Ein äusserst verstörendes Element" : zur öffentlichen Wahrnehmung Friedrich Cerhas als homo politicus und Individualist / Daniel Ender
  • Synopse "Mechanismen der Macht"
  • Dokumentation
  • Der Vorlass Friedrich Cerhas im Archiv der Zeitgenossen
  • Netzwerk (1962-67/1978-80) und Netzwerk-Fantasie (1988)
  • Baal (1974-80)
  • Baal Gesänge (1981)
  • Der Rattenfänger (1984-86)
  • Der Riese vom Steinfeld ( 1997-99)
  • Onkel Präsident (2008-10)
  • Anhang
  • Verzeichnis der Abkürzungen
  • Verzeichnis der Abbildungen und Tabellen
  • Bibliografie zum musikdramatischen Werk Friedrich Cerhas (Auswahl)
  • Personenregister
  • Sachregister
  • Die Herausgeber
  • Die Autorinnen und Autoren.
Music Library
Book
264 pages ; 24 cm.
  • Introduction: Opera, Multiculturalism, and Coloniality Mary I. Ingraham, Joseph K. So, and Roy Moodley Part I: Opera as Tradition 1. Jazz, Opera, and the Ideologies of Race Linda Hutcheon and Michael Hutcheon 2. Blacks and Blackface at the Opera Robin Elliott 3. From Chinatown Opera to The First Emperor: Racial Imagination, the Trope of "Chinese Opera" and New Hybridity Nancy Yunhwa Rao 4. The Other Within: Negotiating Musical Citizenship in Canadian Opera Mary Ingraham 5. Playing the Race Card: Anti-Semitism and Wagner(R) Nicholas Vazsonyi Part II: Critical Case Studies 6. Joseph Haydn's Judaizing of the Apothecary-Take 2 Caryl Clark 7. Strauss and Racial Science Sander L. Gilman 8. Their Meister's Voice: Nazi Reception of Richard Wagner and His Works in the Volkischer Beobachtez David B. Dennis 9. Returning to Where She Didn't Come From: Turandot on the Chinese Stage Josh Stenberg 10. Reflections on a Most Unusual Parsifal: Bayreuth and Christoph Schlingensief Frances Henry 11. Racism and Sexism: Melodies that Continue to Soar on the Operatic Landscape Wallace Cheatham Part III: Opera in the Real World 12. Jazzing Up Opera: A Defence of Quebecite George Elliott Clarke 13. Voices from the Gallery: Perceptions, Perspectives and Pleasures of the Opera Audience Deanna Davis, Joseph K. So, and Roy Moodley 14. Constructing Operatic Racism in Postmodern Cultural Studies Frances Henry and Carol Tator.
  • (source: Nielsen Book Data)
Through historical and contemporary examples, this book critically explores the relevance and expressions of multicultural representation in western European operatic genres in the modern world. It reveals their approaches to reflecting identity, transmitting meaning, and inspiring creation, as well as the ambiguities and contradictions that occur across the time and place(s) of their performance. This collection brings academic researchers in opera studies into conversation with previously unheard voices of performers, critics, and creators to speak to issues of race, ethnicity, and culture in the genre. Together, they deliver a powerful critique of the perpetuation of the values and practices of dominant cultures in operatic representations of intercultural encounters. Essays accordingly cross methodological boundaries in order to focus on a central issue in the emerging field of coloniality: the hierarchies of social and political power that include the legacy of racialized practices. In theorizing coloniality through intercultural exchange in opera, authors explore a range of topics and case studies that involve immigrant, indigenous, exoticist, and other cultural representations and consider a broad repertoire that includes lesser-known Canadian operas, Chinese- and African-American performances, as well as works by Haydn, Strauss, Puccini, and Wagner, and in performances spanning three continents and over two centuries. In these ways, the collection contributes to the development of a more integrated understanding of the interdisciplinary fields inherent in opera, including musicology, sociology, anthropology, and others connected to Theatre, Gender, and Cultural Studies.
(source: Nielsen Book Data)
Music Library
Book
xvii, 331 pages : music ; 24 cm
  • 1 Introduction PART ONE: FORMS 2 Arias and Monologues 2.1 'Great work, boss!' (Mozart) 2.2 Wotan confides in his 'will' (Wagner) 2.3 Iago's Credo (Verdi) 2.4 'One fine day...' (Puccini) 2.5 Kat'a's ecstasy (Janacek) 2.6 'Now the Great Bear...' (Britten) 2.7 Conclusion 3 Duets 3.1 The art of seduction (Mozart) 3.2 'On such a night...' (Berlioz) 3.3 Love in a garret (Puccini) 3.4 Jenufa and Laca alone (Janacek) 3.5 Conclusion 4 Confrontations 4.1 Elektra and Klytamnestra (Strauss) 4.2 Kat'a and Tichon (Janacek) 4.3 Lulu masters Dr Schon (Berg) 4.4 Not going to church (Britten) 4.5 Conclusion 5 Ensembles 5.1 A cruel departure (Mozart) 5.2 Lust and treachery (Verdi) 5.3 Death in the cards (Bizet) 5.4 Siegfried must die! (Wagner) 5.5 'Stone her!' (Janacek) 5.6 Conclusion PART TWO: ENCOUNTERS 6 Noises off 6.1 Cassandre and the Trojan horse (Berlioz) 6.2 The death of Carmen (Bizet) 6.3 'Hoe! Hisse hoe!' (Debussy) 6.4 Treasure, flowers and domain (Bartok) 6.5 'Peter Grimes!' (Britten) 6.6 Conclusion 7 Interactions with the numinous 7.1 The trial by fire and water (Mozart) 7.2 Parsifal and the Grail (Wagner) 7.3 Kat'a and the river voices (Janacek) 7.4 Wozzeck in the open field (Berg) 7.5 'Fire! Fire! St John's Fire.' (Tippett) 7.6 Conclusion PART THREE: SHAPING THE OPERA 8 Characterization 8.1 Veronique Gens as Iphigenie, directed by Pierre Audi 8.2 Rodney Gilfrey as Don Giovanni, directed by Jurgen Flimm 8.3 Teresa Stratas as Salome, directed by Gotz Friedrich 8.4 Conclusion 9 The Sense of Inevitability 9.1 Carmen: Meilhac & Halevy/Bizet /Zambello 9.2 Elektra-- Hofmannsthal/ Strauss/Friedrich 9.3 Conclusion 10 Conclusion Bibliography, Discography, Scores.
  • (source: Nielsen Book Data)
In Performing Opera: A Practical Guide for Singers and Directors Michael Ewans provides a detailed and practical workbook to performing many of the most commonly produced operas. Drawing on examples from twenty-four operas ranging in period from Gluck and Mozart to Britten and Tippett, it illustrates exactly how opera functions as dramatic form. Grounded in close analyses of performances of thirty scenes and five whole operas by first-rate singers and celebrated directors, Performing Opera provides readers with an appreciation of the unique challenges and skills required by performers and directors. It will assist them in their own performance and equip them with detailed knowledge of works most commonly featured in the repertoire. In the first part of the book the analysis progresses from scenes in which the singers are silent, via arias and monologues, duets and confrontations, up to ensembles. Wider issues are subsequently addressed: encounters with offstage events, encounters with the numinous, characterization, and the sense of inevitability in tragic opera.
(source: Nielsen Book Data)
Music Library
Book
561 pages ; 24 cm
Lilliet Berne is a sensation of the Paris Opera, a legendary soprano with every accolade except an original role, every singers' chance at immortality. When one is finally offered to her, she realizes with alarm that the libretto is based on a hidden piece of her past. Only four could have betrayed her: one is dead, one loves her, one wants to own her. And one, she hopes, never thinks of her at all. As she mines her memories for clues, she recalls her life as an orphan who left the American frontier for Europe and was swept up into the glitzy, gritty world of Second Empire Paris. In order to survive, she transformed herself from hippodrome rider to courtesan, from empress's maid to debut singer, all the while weaving a complicated web of romance, obligation, and political intrigue.
Green Library
Book
266 pages : illustrations (chiefly color) ; 24 cm.
  • Avant-propos de Lambert Wilson -- Préface de Ian Burton -- Introduction -- Principes d'un imaginaire -- Les reflets de l'art -- Accompagner le regard -- Esthétique de la matière -- Une anthropologie sensible -- Le théâtre du désir.
"Depuis plus de vingt-cinq ans, les propositions scéniques de Robert Carsen font de lui une des figures de proue de la mise en scène lyrique qu'il a contribué à doter d'une force théâtrale adaptée à notre modernité. Ses lectures, d'une constante originalité, marquent les oeuvres de leur empreinte grâce à une approche fondée sur l'examen attentif de leur poétique dramatique et musicale. Du réseau de sens formé par l'alliance du verbe et de la musique sont déduites des images qui éclairent la complexité de la condition humaine. Ce livre richement illustré de photographies de mises en scène d'opéra constitue la première synthèse sur l'ensemble des créations de ce metteur en scène et scénographe d'exposition canadien."--Page 4 of cover.
SAL3 (off-campus storage)
Book
volumes ; 24 cm
  • vol. 1. Il Seicento, il Settecento.
Music Library
Music score
1 score (143 pages) ; 36 cm
Music Library
Music score
1 score (lxiii, 336 pages, 3 pages of plates) : facsimiles ; 31 cm.
Music Library
Book
xix, 155 pages ; 24 cm.
Green Library
Book
256 pages : illustrations (chiefly color) ; 31 cm
  • Grussworte / Ludwig Spaenle, Josefe E. Köpplinger
  • Prolog
  • Glücksschiff am Gärtnerplatz / Hans Pleschinski
  • Akt I : Volkstheater 1865-1899
  • Kalenderblatt 4. November 1865
  • Vom "Actien-Volks-Theater" zur "Bourgeois-Amüsieranstalt" : 1865-1899 / Rasmus Cromme
  • Kalenderblatt 28. August 1867
  • Konrad Dreher : Sprössling des Gärtnerplatztheaters und Münchner "Marke" : Zwischen Volksstück, Posse und Operette / Susanne de Ponte
  • Kalenderblatt 13. November 1880
  • Kommen und Gehen am Gärtnerplatz : die Spielstätte im 19. Jahrhundert als Umschlagplatz für Theatervielfalt aus aller Welt / Nie Leonhardt
  • Kalenderblatt 2. Juni 1904
  • Zwischenakt : Baugeschichte
  • "Zu Münchens Zier" : Gründung und Bau des Gärtnerplatztheaters im urbanistischen Kontext / Karsten Löekemann
  • Umgebautes und Ungebautes : Szenen aus der Bauhistorie des Gärtnerplatztheaters / Martin Laiblin
  • Akt II : Operettenbühne 1899-1952
  • Kalenderblatt 15. April 1907
  • Im Silberglanz der Operette : 1899-1952
  • Lustige Witwen, fidele Bauern und ein finales Feuerwerk / Stefan Frey
  • Kalenderblatt 6. Januar 1910
  • "Conzession für Operette" : die Direktion Stollberg und Schmederer 1899-1915 / Stefan Frey
  • Kalenderblatt 4. November 1915
  • "Viel Mut" : Zeittheater, Gastspiele und aktuelle Operetten unter der Intendanz Hans Warneckes (1915-1931) / Carolin Stahrenberg
  • Kalenderblatt 16. Juni 1928
  • "Wie ein Jüdisches Warenhaus" : über den Intendanten Fritz Fischer und seine Revueästhetik unterm Hakenkreuz / Matthias Kauffmann
  • Kalenderblatt 31. Dezember 1938
  • Kalenderblatt 21. Mai 1941
  • Intermezzo : Orchester und Ballett
  • Aus dem Schatten der Bühne Ins Rampenlicht : das Orchester des Staatstheaters am Gärtnerplatz und seine Dirigenten / Daniel Ernst
  • Kalenderblatt 16. Mai 1950
  • Im Spiegel Seiner Macher : Ballett Am Gärtnerplatz / Vesna Mlakar
  • Kalenderblatt 9. Mai 1953 Akt III : Münchens Anderes Opernhaus 1952-2015
  • Staatstheater : Von der Operette Zur überfrachteten Opera Comique / Rasmus Cromme
  • Kalenderblatt 6. November 1965
  • Vom Stiefkind Zum Publikumsliebling : Musicals am Gärtnerplatz / Wolfgang Jansen
  • Kalenderblatt 24. Juni 1972
  • Die Alternativen : 1983-2012 : die Intendanten Hellmuth Matiasek, Klaus Schultz und Ulrich Peters / Thomas Siedhoff
  • Kalenderblatt 3. Februar 1985
  • Gärtnerplatztheater Überall : Dramaturgische Raumkonzepte für die Jahre 2012-2015 / Michael Otto
  • Kalenderblatt 4. November 2015
  • Epilog
  • Im Spiel der Konventionen : das Gärtnerplatztheater auf der Wanderschaft zu einem neuen Profil / Michael Stallknecht
  • Anhang
  • Anmerkungen
  • Literaturverzeichnis
  • Autorenbiografien
  • Aufführungschronik.
Music Library
Book
24 pages : music ; 24 cm.
SAL3 (off-campus storage)
Music score
1 vocal score (242 pages) ; 31 cm
Music Library
Music recording
1 online resource (1 sound file) Sound: digital. Digital: audio file.